FWD50 Extras : Utilisations pratiques du design spéculatif pour la prestation de services

Thomas Hoy
FellowCode for Canada
Farwa Farshori
FellowCode for Canada
Neil Mispelaar
FellowCode for Canada
17-06-2021 10.00 - 11.30

Atelier pré-conférenceEn ligneAtelier

L’innovation dans le secteur public a des objectifs fondamentalement différents de ceux du secteur privé et nécessite donc un ensemble d’outils différent. La pratique du UX design consistant à identifier et à réduire les difficultés de l’utilisateur est désormais courante dans de nombreuses organisations axées sur les services, y compris dans le secteur public. Cependant, le fait de s’éloigner des difficultés, bien qu’utile à court terme, est réactif. Si les institutions publiques doivent réagir aux problèmes du moment, elles doivent aussi être visionnaires et façonner une société meilleure pour les personnes qu’elles servent.

Faites place au design spéculatif ! Cette discipline de conception émergente nous a aidé à nous éloigner de la pensée réactive et à adopter une approche de la conception des services fondée sur des valeurs. Au sein du Digital Foundations and Futures Accelerator, nous avons imaginé ce à quoi pourrait ressembler un « meilleur avenir » en 2071, et ce que pourraient devenir nos services dans un tel monde. Nous récupérons ensuite ces idées du futur, créons des prototypes et les testons auprès du public.

Qui devrait y assister :

Si votre équipe…

    • se lance dans un nouveau projet, ou souhaite examiner un programme existant sous un nouvel angle
    • bénéficierait d’approches de résolution de problèmes moins réactives et plus réfléchies
    • est intéressée à passer d’une grande idée à un prototype testé par l’utilisateur en l’espace de deux semaines.

… cet atelier est pour vous !

FWD50 Extras est une série d’événements annuels réservés aux détenteurs de billets.

Transcription

[00:00:00] Farwa Farshori: Bienvenue à tous. Merci de vous joindre à nous pour un atelier de sprint de conception spéculative. Nous sommes l’équipe TOAD totalement à bord pour faire avancer le numérique. Mon nom est Farwa. Je suis le chef de produit de l’équipe TOAD. Avec moi aujourd’hui, j’ai Thomas Hoy et Neil Mispelaar. Thomas est notre concepteur principal et Neil est notre développeur principal. Nous travaillons actuellement avec Code for Canada. Code for Canada est un organisme à but non lucratif qui place des équipes de produits au sein du gouvernement. Nous aidons les équipes au sein du gouvernement avec la transformation numérique. Nous avons donc commencé notre voyage avec Emploi et Développement Social Canada il y a environ sept mois. Et quand nous l’avons fait, on nous a donné un défi sur la façon d’améliorer la vision de l’un de nos produits. Cela nous a conduit sur la voie de la conception spéculative et grâce à ce processus, nous avons créé quelque chose appelé le sprint de conception spéculative. A qui s’adresse vraiment le sprint de conception spéculative ? Eh bien, si vous êtes une équipe qui se lance dans un nouveau projet ou qui cherche un regard neuf sur un programme existant. Ou une équipe qui bénéficierait d’une approche de résolution de problèmes moins réactive et plus réfléchie, ou qui souhaite passer d’une grande idée à un prototype testé par les utilisateurs en l’espace de deux semaines, cet atelier est pour vous. Diapositive suivante, s’il vous plaît. Donc, idéalement, le sprint de conception spéculative dure deux semaines, mais étant donné les contraintes de temps que nous avons, nous n’avons qu’une heure et demie avec vous. Et c’est un processus intensif. Ce que nous avons décidé de faire, c’est un petit atelier de type top as a kind, où nous vous donnons un petit peu de tout ce que nous avons fait, et nous espérons vous montrer ce que vous pouvez utiliser pour faire votre propre atelier et sprint. À la fin de cet atelier, vous aurez accès à un livre de jeu de sprint de conception spéculative. Qui a beaucoup plus d’informations et beaucoup plus d’informations sur le processus intensif. Et maintenant je vais passer la parole à Neil pour qu’il nous parle de ce à quoi ressemble un sprint de conception spéculative. 

Neil Mispelaar: Merci Farwa. Oui, donc, quand nous, comme je l’ai mentionné, quand nous avons atterri à l’ESDC, nous avions besoin d’avoir une certaine vision. Nous avons besoin d’un certain alignement autour de la vision d’un produit. Et donc ce qu’on a fait c’est qu’on a pris le sprint de conception spéculative et on l’a mixé ensemble. Désolé, nous avons pris le sprint de conception standard et nous l’avons mélangé avec certains principes du sprint de conception spéculative et nous sommes arrivés à ce qui suit.  Nous avons donc créé un processus de huit jours, deux heures par jour. Sur un processus de 16 heures, nous avons relevé le défi de construire une vision.  Et nous avons réuni des équipes multidisciplinaires du groupe [00:03:00] avec lequel nous travaillions. Et nous avons terminé ces deux semaines par un test utilisateur avec un prototype de construction que nous avons présenté aux utilisateurs pour en apprendre le plus possible sur le produit, diapo s’il vous plaît. Ainsi, le premier jour, lorsque nous avons réuni tout le monde, nous avons fait beaucoup d’idéation, beaucoup de mise sur papier des idées, diapo s’il vous plaît. Le deuxième jour, nous avons pris ces idées et nous les avons dessinées. Nous avons donc fait beaucoup de croquis et de miroboarding. Le troisième jour, nous avons fait appel à des experts pour critiquer nos conceptions et pour passer en revue les avantages et les inconvénients de chaque esquisse de solution, diapo s’il vous plaît. Et puis le quatrième jour, désolé. A la fin du troisième jour, nous avons demandé à un cadre de choisir la solution qu’il jugeait la plus prometteuse et que nous allions développer. Et donc nous avons mis de côté toutes les autres grandes idées. Nous nous sommes concentrés sur une seule, et puis nous avons créé un storyboard pour cette [00:04:00] idée, une idée que le cadre a choisi. Diapositive, s’il vous plaît. Et puis les jours 5 et 6 étaient consacrés au prototypage. Maintenant que nous avions ce storyboard, nous avons vraiment essayé de construire cette chose du mieux que nous pouvions, diapo s’il vous plaît. Et une fois que nous avons construit notre produit, nous l’avons présenté à une poignée d’utilisateurs, nous leur avons demandé de le tester et nous avons appris d’eux comment notre produit a été reçu. Slide, s’il vous plaît. C’est donc ce que nous avons fait au CESD. Et je vais maintenant inviter Thomas à vous parler des avantages de la conception spéculative ou pourquoi spéculer.

Thomas Hoy: Merci. Je vais donc passer un peu de temps sur l’aspect théorique des choses avant de nous lancer dans des activités. Mais je veux parler de pourquoi nous avons choisi d’utiliser la conception spéculative à tous. Vous savez, pourquoi embrasser cette sorte d’étrange discipline de conception émergente, plutôt que d’aller avec certaines des méthodes plus [00:05:00] éprouvées, testées et vraies qui sont là-bas. Par exemple, disons, vous savez, un processus de conception commun que vous verrez dans la conception UX. Donc, je suis un designer UX, moi-même. C’est ma, ma discipline. Et donc je peux vous dire que dans ce modèle très typique d’approche de la conception, il y a beaucoup d’emphase sur la détermination du problème. Donc si vous savez, si vous êtes familier avec ce diagramme, vous savez que Lorsque vous êtes à mi-chemin dans le processus, vous avez identifié le problème. C’est la première moitié. Donc, il y a cet accent énorme sur l’identification d’un espace de problème dans une méthodologie commune de conception de l’expérience utilisateur. Donc, en pratique, ce qui peut ressembler, vous savez, pour nous, cela pourrait être, vous savez, regardons les programmes de l’ESDC de manière holistique. Identifions le programme dont le taux de satisfaction des clients est le plus faible. Dans notre cas, c’est l’assurance-emploi. Identifions le canal avec le plus faible taux de satisfaction du client. Donc, les centres d’appels spécialisés, identifions le groupe démographique avec le plus faible taux de satisfaction. Donc ceux qui s’identifient comme ayant un handicap. Et ce qui vous laisse avec, c’est ce que nous appelons un énoncé de problème possible. Comment pourrions-nous améliorer l’expérience du centre d’appel pour les clients qui s’identifient comme ayant un handicap et qui cherchent à obtenir des prestations d’AE ? Il s’agit donc d’une vision de l’avenir basée sur les problèmes du présent. Notre DJ Pia Andrew nous a inspirés pour aller au-delà de cette approche réactive de la résolution de problèmes. Dans l’un de ses articles de blog, elle écrit :  » Si nous ne faisons qu’itérer en nous éloignant de la douleur, comment allons-nous concevoir, et encore moins avancer vers un meilleur avenir ? Et en y réfléchissant, nous avons trouvé que c’était très convaincant et délicat. Oui, c’est un point très important, mais la question est restée la même : « Comment pouvons-nous intégrer certaines de ces idées ? ». Alors que le design UX se concentre sur un espace problématique, le design spéculatif se concentre sur ce qu’on appelle un espace préférable. [00:07:00] Donc le design spéculatif, typiquement vous allez regarder une gamme de futurs possibles. Et bien sûr, nous ne pouvons pas prédire l’avenir. Il peut être toutes sortes de choses différentes. Donc, en commençant par les bords les plus larges de ces triangles, nous voyons qu’il y a un large éventail de futurs possibles. Il y a des futurs plus plausibles. Il y a des futurs probables et nous essayons vraiment de les isoler. Ceux qui sont préférables sont en quelque sorte les espaces vers lesquels nous essayons de nous diriger. Et cet espace est ce que nous appelons une protopie. C’est un concept très important et ce sera le sujet de notre première activité de groupe. Donc, qu’est-ce qu’une protopie ? Ce n’est pas une utopie. Ce n’est pas un monde parfait. Mais c’est un monde meilleur qu’aujourd’hui. J’aime dire, imaginez que l’année prochaine soit meilleure que cette année. Difficile de penser que ça ne pourrait pas être le cas pour nous. Et puis imaginez que l’année suivante soit meilleure que l’année précédente. Et cela a continué pendant 50 ans jusqu’à l’année 2071. Ce serait une protopie. Donc, pour illustrer ce concept. Pour illustrer ce concept, nous essayons d’imaginer à quoi ressemblent de bons services gouvernementaux dans cette protopie et pour illustrer ce concept pour les participants de notre sprint, nous avons créé cette petite vidéo pour peindre cette image. Je vais la partager avec vous maintenant.

Video: L’endroit, je ne sais pas, l’année, 2071, l’état de l’humanité naturellement assez bon. Les années 2070 ont été définies comme le nouvel âge d’or pour être sûr que les choses ne sont pas si parfaites. Mais d’année en année, les choses se sont améliorées depuis la période sombre du Coronavirus. Des progrès ont été réalisés dans tous les domaines de l’activité humaine, y compris la coopération sociale, la durabilité environnementale et les avancées scientifiques et technologiques. Ce sont ces deux dernières catégories qui nous intéressent aujourd’hui. Au milieu des années 2040, un nouveau support technologique appelé technologie hyper numérique a été découvert ; ses avantages étaient évidents pour l’humanité. Et il a proliféré de façon folle. La technologie hyper numérique se distingue par les attributs suivants. C’est dans ce meilleur des mondes que se déroulera notre sprint de conception. Nous aiderons nos clients à se frayer un chemin vers ce nouvel âge d’or, avec tous les outils à notre disposition. Bonne chance à nous tous.

Thomas Hoy: Génial. J’espère que vous avez apprécié. C’est quelque chose que nous avons montré à nos participants au sprint avant qu’ils ne se lancent dans le sprint de conception spéculative. Et cela nous amène à notre première [00:10:00] activité de groupe. Je pense que nous allons nous diviser en deux salles et nous allons faire un petit exercice pour briser la glace. Nous allons apprendre à connaître les gens qui sont dans la salle avec nous. Donc, nous allons nous présenter, vous allez dire, vous savez, votre nom, peut-être ce que vous faites et. Puis on essaiera de répondre à la question. A quoi ressemblerait un futur optimiste de 50 ans dans mon domaine ?  A quoi ressemble un protopie pour, pour un designer UX, par exemple ? Le mien serait quelque chose comme « Je suis Thomas Hoy, je suis designer d’expérience utilisateur ». Et je pense que dans une protopie, les gens n’interagiraient pas seulement avec des téléphones, des écrans et des ordinateurs, mais plutôt avec toute une série d’objets, parce que maintenant presque tous les objets dans l’espace qu’ils se créent sont des ordinateurs avec lesquels ils peuvent interagir d’une manière beaucoup plus naturelle. À quoi ressemble une protopie dans mon domaine ? Je vais maintenant inviter Farwa à nous répartir dans des salles de réunion, où nous pourrons nous rencontrer. Essayer de répondre à cette question et, et nous mettre dans l’esprit d’une protopie qui est un futur optimiste de 50 ans.

Farwa Farshori: Donc, lorsque nous avons commencé le sprint de conception spéculative le premier jour, nous avons commencé par la cartographie, en essayant de créer une idéation. Mais avant de faire ça, je veux vraiment préparer le terrain. Avec qui travaillons-nous ? Qu’avons-nous l’intention de faire pendant l’heure que je vais passer avec vous ? J’aimerais donc vous présenter Amelia. Amelia est une nouvelle venue. C’est une réfugiée climatique des Philippines. Elle est arrivée à Toronto avec ses deux filles, il y a six mois. Et à son arrivée, elle a trouvé du travail dans un magasin local. Récemment, le magasin a fermé, laissant Amelia au chômage et à la recherche d’un emploi. Amelia est accablée et désorientée. Elle parle très peu l’anglais et souhaite être guidée par d’autres personnes qui ont vécu une situation similaire. Notre objectif aujourd’hui est donc d’aider [00:12:00] Amelia et de voir, à travers le design spéculatif, ce que nous pouvons créer pour aider Amelia et la guider. Alors que nous entrons dans le monde du design spéculatif, je sais que nous avons commencé à parler un peu de ce qu’est la protopie et de ce que nous imaginons être notre propre protopie. Mais je veux aussi que nous prenions un peu de recul et que nous pensions à ce qui existait il y a 50 ans. Il y a 50 ans, nous n’avions pas de réalité virtuelle. Le week-end dernier, chez mon cousin, j’ai pu mettre un casque de réalité virtuelle et jouer à des jeux vidéo. Si j’avais dû jouer à des jeux vidéo il y a 50 ans, j’aurais dû physiquement me rendre dans une salle d’arcade pour jouer avec une manette. Vous pouvez donc imaginer avoir le confort de la RV depuis chez vous. Pour en arriver là, nous n’avons plus besoin d’aller dans un magasin d’arcade. Il y a 50 [00:13:00] ans, nous n’avions pas non plus de DVD ou de Blu-ray, nous avions des magnétoscopes. La technologie a donc beaucoup changé. Maintenant, nous voulons penser à ce que sera la technologie dans 50 ans et à la technologie qui peut aider Amelia. Commençons donc à réfléchir à des hypothèses. Nous allons donc essayer de créer des hypothèses du genre : et si Amelia avait X, Y et Z ? Comment pourrions-nous l’aider ? Et pour nous aider dans ces hypothèses, nous allons examiner les attributs de la technologie hyper numérique. Comme nous l’avons déjà mentionné, nous imaginons la technologie hyper numérique comme la technologie du futur pour nous guider. Nous avons créé un couple d’attributs et nous allons utiliser ces attributs pour aider à définir notre solution potentielle. Donc l’un d’entre eux ou nos idées, donc l’un d’entre eux est affectif. Un des attributs est [00:14:00] affectif. Alors qu’est-ce que ça veut dire ? Donc, affectif signifie observer et répondre à votre état émotionnel. Donc en gros, créer quelque chose qui peut détecter les émotions humaines en se basant sur les expressions faciales et le langage corporel. Donc ce que nous pouvons faire, et si Amelia était capable de l’avoir. L’état émotionnel observé. Quel genre de réponse cela lui donnerait-il ? Qu’est-ce qui aiderait à observer que son état émotionnel ? Quelle serait la réponse ? Commençons à réfléchir dans ce sens. Ensuite, nous avons l’agentivité. Cela permet d’agir au nom de l’utilisateur. Ce sont souvent des choses qui effectuent des activités fastidieuses et qui peuvent être exécutées à tout moment ou sans arrêt, comme par exemple les voitures à conduite automatique. Donc encore une fois, et si [00:15:00] et si Amelia était capable d’avoir quelque chose qui puisse agir au nom de l’utilisateur ? A quoi cela ressemblerait-il ? C’est ce que serait notre déclaration  » et si « ,  » et si Amelia  » et ensuite nous avons  » adaptatif « . Des algorithmes adaptatifs, auto-adaptatifs, qui répondent aux besoins individuels. C’est une technologie flexible qui peut changer ses fonctions en fonction du contexte. Nous nous demandons donc ce qui se passerait si Amelia avait quelque chose qui pourrait l’aider à s’adapter à ses besoins. Ainsi, si elle souhaitait quelque chose, le système le lui fournirait. Nous avons également des expériences anticipées, c’est-à-dire des expériences qui ont une longueur d’avance. Donc il anticipe les besoins d’Amélia. Et si nous avions quelque chose qui, si Amelia était capable de reconnaître ses schémas et de lui fournir le soutien dont elle a besoin à l’avance ? À quoi cela ressemblerait-il ? Nous avons donc des objets intelligents. Un paysage post-informatique, car la plupart des objets sont désormais des ordinateurs. Nous pensons donc à des choses telles que la possibilité d’interagir avec tout ce qui vous entoure, d’avoir une voix ou un Siri pour vous parler à tout moment et vous communiquer des informations. Et si Amelia se trouvait dans un paysage post-informatique, la plupart des objets étant désormais des ordinateurs, à quoi cela ressemblerait-il ? Et enfin, nous avons les interfaces post-pixel.
Des interfaces qui ne se limitent pas à des écrans et à des tapotements, mais qui sont des gestes basés sur la voix dans un environnement AR et VR. Et si Amelia avait accès à un environnement VR ou AR, à quoi cela ressemblerait-il ? Voilà quelques-unes des conversations que nous allons essayer d’avoir et des idées que nous allons essayer de développer. Donc, ce que je vais faire, c’est que nous allons [00:17:00] dans des salles de réunion. Vous pouvez le faire. Il y a des autocollants dans chaque petite boîte, votre solution, ou votre idée pourrait idéalement être. Avoir plus d’un attribut. Elle pourrait être adaptative, affective et agente, elle pourrait être adaptative, mais nous voulons juste obtenir autant d’idées que possible sur la déclaration de What if Amelia ? Alors, quels sont tous les « et si » auxquels on peut penser ? Et si Amelia avait accès à XYZ ? Et si moi, j’étais capable de faire a, B, C, et D. Ok. Je vais donc les déplacer dans les salles de réunion.

Thomas Hoy: Ok. Donc c’était la première étape. Tout le monde est de retour ? Je peux avoir un pouce en l’air ? On est tous là maintenant ? Super. C’était la première étape. Bon travail, tout le monde. J’étais, j’étais vraiment impressionné par ce que j’ai vu. Dans les deux pièces, j’ai eu la chance de regarder les deux tableaux. Donc, l’étape deux est que nous allons entrer dans ce dessin. Vous vous souvenez que je vous ai promis que vous auriez besoin d’un morceau de papier, c’est le moment de le prendre. Si vous êtes devant la caméra, prenez un morceau de papier et montrez-le moi pour que je sois sûr que vous suivez, parce que nous allons vous demander de télécharger une image de votre dessin. Parce que ça fera partie de la critique. Donc vous pouvez prendre ça et vous pouvez plier votre feuille de papier en deux. Peu importe dans quel sens vous le pliez, mais pliez-le en deux, pliez-le en deux. Encore une fois, peu importe dans quel sens, pliez-le en deux à nouveau, et enfin pliez-le en deux une dernière fois. Donc trois plis. Et quand vous le dépliez, vous obtenez . Huit segments. Et ceci va nous lancer dans une activité appelée « crazy eights ». Je vais vous montrer un exemple de ce à quoi ressemble un huit fou. Ce beau dessin [00:19:00] a été fait par Farwa. C’est le crazy four qu’elle avait, elle n’en a pas fait la moitié, mais en fait je vais vous donner 30 secondes pour faire un dessin et on va faire ça pendant quatre minutes consécutives. Donc à la fin, tu auras quatre dessins très rapides. Des dessins vraiment merdiques. Et la raison pour laquelle nous faisons ça bien, il y a plusieurs raisons en fait. Nous essayons d’aller au-delà du syndrome de la première idée. Nous avons tendance à avoir une idée et puis à s’y tenir. Je pense que c’est un biais humain. Donc, en prenant un stylo, en utilisant une autre partie de notre cerveau, nous allons essayer d’explorer autant d’idées que possible. C’est un exercice très difficile parce que 30 secondes s’écoulent et c’est genre, ok, on passe à l’idée suivante. Que diable vais-je faire, je suis à court d’idées. Eh bien, votre, c’est votre pile à idées. C’est votre tableau d’affichage que vous et votre groupe avez créé. Donc quand vous êtes à court d’idées créatives, regardez votre tableau, ce qu’il y a dessus, prenez quelques mots. Si ça vous donne une idée, commencez à dessiner. Vous avez seulement 30 secondes. Mettez quelque chose par écrit. C’est, c’est généralement clair ? Ce que nous sommes, ce qu’est l’activité ? Y a-t-il des questions ? S’il n’y a pas de questions, je vais démarrer le premier chronomètre et vous inviter à commencer votre premier crazy eight. Maintenant. Et c’est le moment. Prochain dessin. [00:21:00] 10 secondes. Prochain dessin. 10 secondes. C’est le temps, prochain dessin [00:22:00] Ok. C’est ton quatrième Farwa, tu me donnes un pouce en l’air si je compte toujours correctement ? C’est ton quatrième dessin ? Oui. Super. 10 secondes. Et c’est le temps qui est à la moitié. C’est dur. Pas vrai ? Vous devez continuer à générer des idées, pas de temps pour les bonnes idées. Tu as juste besoin [00:23:00] d’idées. De temps. C’est le temps. Et je pense que c’est votre dernière, n’est-ce pas ? Ou avez-vous deux autres ? Oui, c’est la dernière. Ok. J’ai l’impression d’être votre, votre coach sportif. C’est le dernier, les gars. Vous pouvez le faire. Coach de gym vous montre combien je vais à la gym, entraîneur personnel. [00:24:00] Très bien. C’est un enveloppement. C’est des huit fous. Comment tu te sens ? Ton cerveau est fatigué ? Oui, c’est vraiment difficile. C’est vraiment dur. Et c’est une partie de notre cerveau. Je ne pense pas qu’on l’utilise souvent. J’espère que vous vous êtes surpris à faire cela très bien, que vous avez trouvé des idées sur le champ que vous n’aviez pas avant que nous commencions l’activité, et j’espère que vous les avez un peu écoutées dans votre cerveau. Vous leur avez donné une chance. Nous allons encore dessiner. Parce que le dessin est, est vraiment amusant. Aussi parce que la communication visuelle est une partie très importante du design et c’est un sprint de design spéculatif. Donc la prochaine chose que nous allons faire est de commencer une activité, que nous appelons Comicon. Donc tu vas regarder tes huit dessins que tu as fait. Donc tes, tes huit dessins désordonnés, et tu vas les transformer en une sorte de bande dessinée. Voici un exemple de ce à quoi ça pourrait ressembler [00:25:00]. Donc, ce que nous voulons vraiment faire avec cette activité, c’est explorer l’idée que vous pensez être la meilleure parmi vos huit fous, identifier celle qui vous excite le plus. Et ensuite la transformer en une bande dessinée pour que nous puissions voir comment elle pourrait évoluer dans le temps. Et ce que je vais vous encourager à faire, c’est pour les points bonus. c’est d’essayer de regarder une seule interaction. Donc, si vous avez inventé, par exemple, un hologramme qui parle à quelqu’un, qui lui parle à travers lui, plutôt que de montrer un tas de façons différentes, cela pourrait être utile. Essayez de montrer à quoi ressemble une seule interaction, et essayez de faire ressortir certaines spécificités de ce à quoi cette rencontre pourrait ressembler. Donc je vais lancer le chronomètre, choisissez votre préféré. le dessin que vous avez fait sur votre crazy eights et développez-le. Et ce que vous voulez vraiment faire ici, c’est créer quelque chose qui parle bien visuellement, parce que vous allez montrer ça à vos collègues, mais vous ne serez pas en mesure de l’expliquer. C’est à eux qu’il reviendra de donner un sens à votre dessin. Il faut donc que ce soit clair. Je recommande de ne pas utiliser trop de texte parce qu’il n’y aura pas beaucoup de temps où les gens ne liront pas. Des figures en bâton. Des dessins simples, un peu de texte, quelques symboles, voilà des moyens efficaces de communiquer visuellement. Et c’est une sorte de maxime du design que la communication visuelle vraiment claire est souvent la chose qui, qui va créer le design le plus réussi. C’est moins comme si j’avais eu la meilleure idée du monde. C’est plus, j’ai communiqué cette chose vraiment, vraiment clairement. Donc, nous sommes étirées certains muscles de conception ici. Tout [00:27:00] droit. Vous venez de créer une bande dessinée. Félicitations. Et merci d’avoir participé. Donc comme je l’ai dit, la prochaine étape est de sortir votre téléphone ou tout autre appareil photo que vous avez, de prendre une photo de ça et de la glisser sur votre tableau mural respectif. Comme je le disais au début, il y a plusieurs façons de faire ça. Une fois que vous avez pris la photo, l’étape suivante est probablement de la transférer sur votre ordinateur. Donc si vous utilisez un Mac, vous pouvez utiliser airdrop. Si vous utilisez autre chose, une façon très simple de le faire est de vous l’envoyer par e-mail. Mais quoi qu’il en soit, vous, vous le mettez sur votre ordinateur. L’étape suivante après ça, la chose la plus simple à faire est de le glisser directement sur la carte Miro. Très bien. Nous en sommes à 11:15. S’il y a d’autres personnes qui ont des difficultés techniques, mettez-les dans le chat et nous pourrons travailler ensemble pour résoudre ce problème. Je vais présenter [00:28:00] les deux dernières activités que nous allons faire ici. Nous allons voir, nous allons voir combien de temps nous avons. Nous, nous voulions avoir une session plus détendue plutôt que d’essayer de tout passer en revue. Et j’espère que cela a été le cas. Il y a donc quelques petites choses que nous n’aborderons pas, mais… J’espère que cela vous donne une idée de si oui ou non c’est quelque chose qui peut fonctionner pour votre équipe. L’étape suivante s’appelle le Comicon. Et ça peut sembler un peu contre nature pour les gens parfois, plutôt que de demander à l’artiste de chaque pièce de décrire ce qu’il a dessiné et ce à quoi il pensait. Ca va commencer avec le modérateur. Décrivant ce que l’oeuvre leur communique visuellement au groupe. Donc, pour un maximum d’une minute, le modérateur dira, ok, c’est ce que je vois ici. Ensuite, le groupe pourra ajouter tout ce qu’il pense que le modérateur a manqué pendant 30 secondes. Et puis les 30 dernières secondes vont aux artistes. Ainsi, les artistes peuvent expliquer tout ce qui a été manqué. Pourquoi faire comme ça ? Cela semble très contre-intuitif et parfois peu naturel. Il y a plusieurs raisons. La raison est que l’ensemble du processus de conception spéculative essaie d’aller au-delà des grandes réunions, des discussions, de la pensée de groupe et de la conception par un comité, ce qui arrive souvent si on aborde la conception sous l’angle de la discussion. Donc, nous n’essayons pas vraiment de discuter des mérites et des démérites des idées en ce moment. Nous essayons juste d’avoir une compréhension de haut niveau de ce qu’il y a dans l’esquisse. Et donc je vais l’emmener. Je vais, je vais me mettre un chronomètre d’une minute pour essayer de décrire ce qui se passe dans cette image. Donc je peux voir qu’il y a une personne qui parle, une langue étrangère à certains, oh, elle a ses enfants là-bas. Et puis, comme l’homme Kool-Aid, cette sorte d’unité apparaît dans le portefeuille, avec une mallette à la place de la tête. Et je pense que c’est un peu comme un robot traducteur. Et donc il facilite vous savez, le discours entre plusieurs personnes différentes. [00:30:00] Il est aussi capable d’agir comme un professeur pour les étudiants, pour les éduquer peut-être en anglais ou en français. Et maintenant cette personne a réussi à se perfectionner dans ce domaine. C’est ce que je vois. Le groupe a-t-il vu quelque chose que j’ai manqué dans cette image ? Y a-t-il quelque chose qui leur est apparu évident et qui ne l’était pas pour moi, j’invite quelqu’un à en parler ?

Participant: Je crois que dans le troisième, ils ont quelque chose sur leur visage, non ? Thomas Hoy: Oui, vous avez raison.

Participant:: Oui. Je ne sais pas si c’est une, peut-être une lunette holo ou autre.. 

Thomas Hoy: Ok. Donc je vais donner le dernier mot maintenant, 30 secondes à l’artiste. Si vous voulez vous identifier, vous pouvez nous dire ce que vous pensez qu’on a manqué. S’il y a quelque chose de majeur ici.

Participant: C’était moi. J’ai essayé de rassembler quelques idées, la traduction, le fait qu’il y a des réfugiés de différentes cultures. Et donc si vous pouviez les amener à s’aider eux-mêmes, en les mettant dans un groupe où ils pourraient partager [00:31:00] des compétences, alors vous résolvez le problème de la solitude. Ils traduisent et ils peuvent se rencontrer virtuellement de n’importe où dans le comté. Et avec un peu de chance, ils pourront échanger de nouvelles compétences. Il s’agit donc d’un accompagnement social, d’une traduction et d’une requalification professionnelle en même temps. 

Thomas Hoy: Incroyable. Très bien, on avance bien ici. Celui-ci est vraiment intéressant. Je peux voir qu’une personne a une pensée et que cette pensée va directement dans un ordinateur. Mais ce n’est pas seulement que cela se produit avec peut-être tous les gens, leurs pensées sont directement téléchargées dans un ordinateur. Cet ordinateur est ensuite transformé en une sorte de… Comme s’il avait un visage. Donc une sorte d’assistant personnel ou quelque chose dans ce genre. On peut aussi voir qu’il y a un élément de chaîne de production dans tout ça. Donc peut-être que cet ordinateur super intelligent contrôle l’élément de la chaîne de production, qui crée, on dirait des vaisseaux spatiaux. Et dans l’image finale, on peut voir que ces vaisseaux spatiaux aident les gens à atteindre leur but au sommet de la montagne. Ces sortes de pods intéressants, est-ce que le groupe [00:32:00] a une interprétation différente de ça ?

Participant:: Pas moi  C’était plutôt bien. 

Thomas Hoy: Ok. Alors est-ce que l’artiste aimerait s’identifier et nous expliquer, vous savez, s’il y a quelque chose qu’il pense que j’ai manqué ?

Participant: Non, je pense que vous l’avez. Vous pouvez m’entendre ici ? Oui. Oui, c’est ça les idées de l’ordinateur qui sont traduites à l’ordinateur et les idées de plusieurs parties qui se réunissent pour créer quelque chose. L’ordinateur rassemble les idées. Il en fait une sorte de design physique. Donc ce n’était pas un visage qui n’était pas un visage, mais c’est comme un design physique et ensuite l’usine commence à l’initier. Elle crée la sortie, qui est l’objet que vous voyez dans le numéro cinq ici. Et puis, le numéro six est l’idée qui se concrétise par un défi pour un groupe de personnes qui doivent créer quelque chose pour atteindre leur objectif. C’était donc pour le plaisir. Et c’était une sorte de façon amusante dans l’avenir où les gens peuvent se lancer dans leur propre aventure en la concevant eux-mêmes. [00:33:00] Et peut-être avoir du succès à la fin de la journée grâce à ce qu’ils ont conçu. 

Thomas Hoy: Ça a l’air vraiment amusant. Et ça me fait penser à un paysage post-pénurie, ce qui est bien. Donc. Dans celui-ci, nous avons une, une personne. Il me semble qu’elle danse pour un chien, mais la gamelle du chien est vide. Et donc la personne essaye de communiquer avec le chien, mais elle a du mal. Et puis tout d’un coup, c’est comme, oh, je commence à comprendre le, ce que le chien dit. Donc je suppose qu’il y a une sorte d’instrument de traduction utilisé ici pour faciliter la communication entre le chien et l’humain. Le groupe voit-il quelque chose qui m’échappe ? Si, si non, est-ce que l’artiste peut s’identifier et me dire, me dire s’il y a quelque chose que j’ai manqué dans cette explication.

Participant: Non, vous l’avez. Je ne pourrais pas parler à mon chien et savoir ce qu’il veut. Une sorte de truc qui aide à traduire entre les humains et les animaux. C’est ça. 

Thomas Hoy: La traduction est, est un thème [00:34:00]. Je pense que nous allons continuer à voir d’autres idées de traduction ici. Ok, donc celui-ci est lié très directement au problème d’Amelia. Et c’est une bonne chose, car nous voulons rester centrés sur la personne lorsque nous, comme vous le savez, trouvons ces solutions. Donc, le magasin n’existe plus et Amelia se retrouve à la rue avec ses enfants. Ensuite, une sorte de collier fou est projeté. Ce qui ressemble à un magasin de cannabis, mais non, je pense que ça pourrait être une sorte d’aide holographique. Et puis je peux voir qu’il y a une sorte de composant d’application pour ça ou une sorte de, parce qu’il y a un RBC et un truc d’email. Donc il y a quelque chose qui se passe avec l’argent et la communication. Et puis, d’une certaine manière, cela aboutit à un nouveau magasin. J’ai l’impression de manquer des éléments, car le groupe voit quelque chose que je ne vois pas, et l’artiste aimerait-il exprimer ce que j’ai manqué ?

Participant: Non, vous avez tout [00:35:00] à l’exception du magasin de cannabis. C’était censé être une sorte d’aide personnelle du gouvernement canadien. Et, l’idée était de leur donner de l’argent à tous les deux et de les aider automatiquement à trouver de l’argent et un nouveau travail tout de suite, pour réduire le temps pendant lequel elle se sentait anxieuse entre deux emplois.

Thomas Hoy: Génial, ok, alors nous y voilà. Celle-ci contient des textes. Je suis dans un nouveau pays. Je ne comprends rien. Alors ils vont au magasin et il y a ce genre de panneau qui peut faire une traduction automatique. Je peux avoir un paquet de bananes ? J’ai mes bananes. Alors peut-être qu’en imaginant une sorte d’expérience de vente au détail avec une traduction automatique, le groupe voit-il quelque chose que je ne vois pas, et l’artiste veut-il ajouter un contexte ici ?

Participant: Vous avez tout compris. C’est juste, c’est juste une sorte de chose qui vous parle, comme sélectionner votre [00:36:00] langue, vous lui parlez, et ensuite il répète ce que vous essayez de dire dans la langue de la communauté locale. Donc vous avez compris. 

Thomas Hoy: On avance ici. J’ai besoin d’une maison. Je suis votre agent virtuel ? Est-ce que ça marche pour vous ? Oui. Donc c’est un peu comme imaginer un agent virtuel qui peut venir et faciliter les choses. Je l’imagine. Cela aide aussi à surmonter la barrière de la langue et à penser à une personne qui n’est pas logée. Est-ce que le groupe voit quelque chose que je ne vois pas et est-ce que les artistes aimeraient ajouter un contexte ? 

Participant: Oui, en rapport avec Amelia. Je veux dire que les gens qui viennent au Canada ont besoin d’un logement. C’est vrai. Donc dire, Hey, comme si nous avions cet agent virtuel, imaginez 50 ans dans le futur, il y a cette personne qui apparaît devant la maison et dit, oh, est-ce que celle-ci vous conviendrait ? Et c’est comme, oui, ça marcherait. Wow. 

Thomas Hoy: C’est génial. C’est génial. Ok. Je ne suis pas que ça donne des idées, c’est sûr. [00:37:00] Ok. Oh, quelqu’un ici est un artiste. Ok. Donc un matin ensoleillé, le jardin profite du soleil. Le chien est heureux parce que vous êtes heureux les chats, génie. Le café est bon. Allons faire un tour de vélo. Il y a même un festival dans le village. D’accord. C’est intéressant. Pour moi, cela a moins à voir avec la technologie hyper numérique et peut-être la situation immédiate d’Amelia, mais cela semble plus lié à la valeur de certaines choses qui rendent la vie bonne. C’est ça, c’est bien ça ? Est-ce que quelqu’un veut, est-ce que le groupe veut ajouter quelque chose à cela ? Et est-ce que l’artiste veut compléter ce que j’ai pu manquer ici ?

Participant:  Non, c’est à peu près ça. Merci Chris. Au fait, pour m’avoir aidé à télécharger la photo, parce que je ne pouvais pas du tout, je lui ai envoyé la photo et il l’a téléchargée pour moi et sur le site Mais oui, non. C’est juste que je ne voulais rien de technologique. Je suis très pro-technologie, d’ailleurs, on ne dirait pas ça quand on s’assoit et qu’on regarde mes dessins, mais c’est juste que l’histoire va avec ce que je dessine. Donc.

Thomas Hoy: Il ne nous reste plus que cinq minutes. Et donc je vais [00:38:00] essayer de faire deux choses très rapidement. D’abord, je vais vous décrire ce que nous ferions ensuite si nous avions plus de temps, c’est-à-dire que chaque personne recevrait trois de ces points et les placerait où elle veut pour créer une sorte de carte thermique. Et ça sert d’indicateur pour savoir où le groupe penche en termes de ce que nous devrions prototyper pour le tester en tant qu’expérience avant la fin de la semaine, avant la fin du sprint. Et le plus drôle dans tout ça, c’est que c’est comme si c’était la ligne de qui ? De toute façon, les points sont faits et les, et les votes n’ont pas d’importance. Parce que ce qui se passe, c’est que vous avez un cadre qui vient à la fin, le décideur qui vient et met cette étoile dorée brillante sur une image. Et c’est en fait la décision finale. Donc la carte thermique leur donne une idée de la direction que prend le groupe, mais ils peuvent aller complètement dans leur propre direction. Et l’idée ici est que si vous obtenez l’adhésion de la direction dès le début. Vous avez plus de chances de voir le résultat, quel qu’il soit, le prototype initial que vous créez. Il est plus susceptible de voir la lumière du jour après le sprint de conception spéculative [00:39:00]. Si les cadres sont engagés et sentent qu’ils ont eu, vous savez, une, une force de direction. Nous avons quatre minutes. Je veux vous montrer ce que notre groupe a créé pendant notre sprint de conception spéculative. Donc une fois que vous avez, une fois que vous, en tant que groupe avez décidé quel concept vous pensez être le plus valable, vous allez faire un prototype et le tester auprès des utilisateurs, et c’est en quelque sorte votre source ultime de vérité. C’est comme, les utilisateurs, nos clients, est-ce la façon dont ils veulent être servis ? Et c’est, c’est un peu ce dont il s’agit. Donc je veux vous montrer ce que notre groupe a trouvé. Et en fait, je veux faire un petit test utilisateur en direct parce que ça ne mDonc si quelqu’un veut lever sa main et qu’il peut être mon sujet de test utilisateur pour ce petit assistant personnel holographique que nous avons créé.

Participant: Je peux le faire.

Thomas Hoy: Ok, excellent. Désolé. Qui était-ce ? Oh, salut, Olivia. [00:40:00] Ok. Donc juste un petit peu de scénario ici. Imaginez que, vous savez, nous sommes en 2071, votre nom est Bob. Vous conduisez un aérobus scolaire. Vous conduisez des enfants à l’école, ce qui signifie que vous êtes un travailleur saisonnier. Donc vous êtes licencié chaque été quand l’école est finie. C’est en gros le scénario. De plus, vous avez cet hologramme d’assistant virtuel super cool qui vous aide tout au long de votre vie et pour lancer cette interaction, je vais, donc vous pouvez, vous pouvez interagir avec lui par la voix, juste en lui parlant. Et donc pour lancer cette interaction, je vais vous demander de dire Hey holo qu’est ce qu’il y a sur mon planning d’aujourd’hui.

Participant: Hey holo, qu’est ce qui est sur mon agenda pour aujourd’hui ?

Thomas Hoy: Hmm… vous avez un rendez-vous chez le kiné dans une heure. Les routes ont l’air bien. Il fait 24 degrés et il fait sec. Il n’y a rien d’autre avant ton rendez-vous chaud avec Julia à 7h30. Oh. Et Bob, votre concert en aérobus se termine bientôt. Comme chaque année. Voudriez-vous [00:41:00] discuter de vos options ? On peut essayer d’obtenir une aide financière du gouvernement pendant qu’on réfléchit à la suite. Voulez-vous que je m’en occupe ? 

Participant: Oui, s’il vous plaît.

Thomas Hoy: Ok. J’ai pris soin de ça. Je vous ferai savoir quand ils auront pris une décision. Probablement vendredi au plus tard, pour ce qui est de la suite, j’ai fait quelques calculs en fonction de vos intérêts et de vos ressources financières. Voici vos cinq principales options. Je vais m’arrêter ici avant que vous n’entendiez vos cinq premières options, le but est qu’Holo vous présente un éventail d’options et que vous puissiez discuter de celles qui vous conviennent le mieux. Donc, ce que nous avons fait, c’est que nous avons envoyé un tas de ces petits cubes holographiques à des gens à travers le pays, des travailleurs saisonniers, et nous les avons fait coller sur leurs [00:42:00] téléphones et interagir avec eux. Nous les avons observés et nous avons mis l’expérience en pause à différents moments pour recueillir leurs commentaires. Et sur la base de ces commentaires, nous avons pu apprendre de nouvelles choses amusantes et déterminer si nous allions ou non dans la bonne direction avec nos projets très tôt, tout cela dans les deux semaines suivant le début du projet. Donc une boucle de rétroaction très courte, c’est 1130. Je suppose que nous devrions probablement conclure ici, mais c’était la version Tappas du sprint de conception spéculative. Et j’espère que vous avez maintenant une idée de si oui ou non ce serait quelque chose qui serait d’intérêt pour votre équipe. Quelque chose qui pourrait être utile si vous pensez que ça pourrait l’être, ou si vous êtes intéressés à en savoir plus, nous avons un livre de jeu de sprint de conception spéculative qui a une sorte de compte rendu détaillé de ce que vous faites dans chaque jour. Nous avons toutes sortes de ressources, des articles de blog et des choses comme ça. Donc, n’hésitez pas à nous contacter et à vous connecter si vous voulez en savoir plus. Et peut-être que je vais laisser la parole à Alister maintenant. Pour conclure. [00:43:00]